L'univers cinématographique du photographe de rue Chris Tzoannou

Le photographe Chris Tzoannou, installé en Suisse, se passionne pour la photographie depuis son plus jeune âge. Il expérimente plusieurs styles avant de trouver le sien et de se consacrer entièrement à la photographie de rue. Il trouve dans cette discipline le moyen de capturer les émotions dont il est témoin. Appareil photo en main, il approche ainsi les personnes qu’il croise, transformant des instants ordinaires en véritable histoire. Il tire ses inspirations à la fois du cinéma, de la musique et de la photographie, créant un univers qui lui est propre. Sur fond d’onirisme et de mystère, ses images nous transportent dans un monde à la fois lointain et commun.

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Je suis Chris Tzoannou, un photographe grec basé à Bâle, en Suisse, qui se passionne pour la photographie depuis son plus jeune âge. J’ai expérimenté différents types d’équipements et de styles photographiques. Je suis particulièrement attiré par la photographie de rue, qui permet de capturer des émotions brutes et des perspectives uniques de personnes, et pas seulement, dans leur environnement naturel. J’aime voyager dans de nouvelles villes et faire l’expérience de cultures différentes, ce qui m’inspire pour développer ma vision artistique.

La photographie est entrée dans ma vie par le biais d’une exploration personnelle. Intrigué par l’art de capturer des moments, je me suis lancé dans un voyage créatif avec mon appareil photo. En expérimentant et en documentant mon environnement, j’ai découvert la joie de m’exprimer visuellement. En outre, ma passion pour la photographie est inspirée par les images et les récits captivants du cinéma. La façon dont les cinéastes utilisent la composition, l’éclairage et le cadrage a profondément influencé mon approche de la photographie. Je m’efforce d’apporter une qualité cinématographique à mes images, en capturant des moments qui racontent une histoire et évoquent des émotions, tout comme une image fixe d’un film.

Je me suis tourné vers la photographie de rue en raison de sa capacité unique à capturer l’essence brute de la vie quotidienne et de l’expérience humaine. Les rues sont dynamiques et en constante évolution. Elles sont peuplées de personnages intéressants, de moments spontanés et de la beauté des instants ordinaires. La photographie de rue me permet de documenter ces moments et de raconter des histoires qui reflètent l’énergie, la diversité et les histoires de l’environnement urbain.

Ce qui m’intrigue particulièrement, c’est le défi de capturer des instants fugaces et de trouver l’extraordinaire dans l’ordinaire. Je suis attiré par l’exploration de la réalité non filtrée des rues, où l’on trouve souvent une beauté non conventionnelle et des moments intrigants. En m’aventurant du côté obscur des rues, je cherche à découvrir des récits cachés, à provoquer la réflexion et à remettre en question les perceptions conventionnelles.

Comme je l’ai mentionné précédemment, je suis fortement influencé par le cinéma et la réalisation de films. Cela façonne mon approche de la composition, de l’éclairage et de la narration photographique. En outre, je m’inspire d’autres photographes, qu’il s’agisse de légendes classiques comme Henri Cartier-Bresson et Joel Meyerowitz, ou de nouveaux talents qui apportent de nouvelles perspectives à la forme d’art.

Outre les influences visuelles, la musique joue un rôle important dans mon processus créatif, en particulier pendant la phase d’édition. Je trouve qu’écouter de la musique en éditant mes photos stimule mon imagination et fait naître de nouvelles idées. Les mélodies, les rythmes et les émotions véhiculées par la musique m’aident à approfondir l’ambiance et l’atmosphère des moments capturés. Ce qui me permet d’améliorer l’aspect narratif de mes images.

Dans l’ensemble, mon style artistique est une fusion de mon amour pour le cinéma, des influences de photographes renommés et de l’inspiration créative que je trouve dans le pouvoir de la musique. Ces diverses sources se rejoignent pour façonner ma perspective et mon approche de la capture et de la transmission d’histoires par le biais de la photographie de rue.

Dans mon parcours photographique, je m’appuie sur un fidèle compagnon, un appareil photo Nikon D750 vieux de 8 ans et une collection d’objectifs Nikon de premier choix. La patience est également un ingrédient clé de mon processus créatif. Car je crois qu’il faut attendre le moment parfait pour capturer l’essence d’une scène ou d’un sujet.

Lorsque je suis dans la rue, selon l’endroit, j’ai souvent mes écouteurs sur les oreilles, me plongeant dans la musique qui alimente mon inspiration créative.

Pour ce qui est du résultat final de mes images, toutes mes retouches se font exclusivement dans Photoshop. Je commence par faire des ajustements de courbe pour affiner la gamme de tons et le contraste. L’étalonnage des couleurs joue un rôle important dans la création de l’ambiance et de l’atmosphère de la photographie. Il m’arrive de manipuler et d’exagérer la lumière et les ombres pour renforcer l’aspect narratif ou évoquer une émotion spécifique. Cependant, mon processus d’édition n’est pas standardisé. Chaque image et chaque photo me guident dans la détermination de l’approche d’édition unique qu’elles requièrent.

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