Votre agenda photo de Mai 2026

Jusqu’au 20 décembre 2026, le musée de la Libération de Paris consacre une exposition à Robert Capa, figure fondatrice du photojournalisme de guerre.

Réalisée en collaboration avec Magnum Photos, elle rassemble plus de 160 pièces, tirages de presse d’époque, magazines, documents et objets personnels, pour retracer le parcours d’un jeune exilé hongrois devenu l’une des icônes de la photographie moderne.

L’exposition rappelle, que son travail n’a rien perdu de son actualité : en 2024, cinquante-quatre journalistes ont encore perdu la vie en zone de conflit. Capa n’a pas seulement photographié la guerre, il a posé la question de ce que coûte le fait d’en témoigner.

Tarif plein : 11 € / tarif réduit : 9 €. Réservation en ligne fortement recommandée.

Lieu : Musée de la Libération de Paris, 4 avenue du Colonel Henri Rol-Tanguy, Paris 14e.

Du 5 au 24 mai 2026, la galerie La Palette des Possibles à Toulouse accueille Regards urbains, la première exposition personnelle d’OriKub, artiste visuelle d’origine polonaise dont la pratique croise photographie et broderie main.

Son travail part d’un regard aiguisé sur la ville : façades, chantiers, lignes de fuite, architecture urbaine. Puis vient le fil, brodé à la main directement sur le tirage, qui suit certaines lignes, en réinvente d’autres, réécrit l’horizon.

Le résultat : des œuvres hybrides qui invitent à s’approcher, à ralentir, à regarder jusqu’à presque toucher. L’exposition va d’ailleurs jusqu’au bout de cette idée, avec des fragments de papier brodé accessibles au toucher et une installation participative en vitrine, Regards partagés, où chacun est invité à contribuer.

L’exposition est gratuite, du mardi au dimanche de 10h à 18h (mercredi jusqu’à 20h).

Lieu : La Palette des Possibles, Toulouse

Jusqu’au 31 mai 2026, la Maison de la Photographie Robert Doisneau à Gentilly présente Par-delà le mur de son. Fêtes techno, une exposition collective signée Julie Hascoët, Cha Gonzalez et Rebecca Topakian. Trois regards pour une même immersion dans l’univers des raves et free parties, de l’intérieur.

Loin des clichés et des fantasmes qui entourent souvent la scène techno, les trois photographes restituent ce que la fête est vraiment : un espace social, une culture à part entière, une expérience collective qui se vit autant qu’elle se voit. Leurs images décrivent des lieux, des corps, des atmosphères, avec la précision de celles qui y étaient, pas de celles qui observaient de loin.

L’exposition est gratuite, du mercredi au vendredi de 13h30 à 18h30, et le week-end de 13h30 à 19h.

Lieu : Maison de la Photographie Robert Doisneau, Gentilly.

Du 16 avril au 2 juillet 2026, l’espace Mémoire Magnétique accueille le travail de Marthe Lazarus au cœur du Chemin du Montparnasse. Ce lieu atypique qu’Eric Darmon, producteur et réalisateur de films documentaires sur l’art, a fait de son espace de partage et de rencontres artistiques.

À travers des autoportraits, des mises en scène et des interventions dans la matière, elle construit une photographie obsessionnelle, faite de répétitions et de glissements.

L’exposition réunit trois séries : Guerre de haute intensité, Multiple et Cires. Elle présente également ses auto-éditions, fabriquées à la main dans son atelier d’Aubervilliers.

Le 22 mai de 18h à 21h, Marthe Lazarus organise une soirée autour du livre d’artiste et de l’auto-édition, avec d’autres artistes invités.

Entrée libre, du mardi au samedi de 14h à 18h (sauf jours fériés).

Lieu : Mémoire Magnétique, Chemin du Montparnasse, Paris 15

Du 16 avril au 4 juillet 2026, l’Espace MVG à Paris présente une exposition consacrée à la série Nu au Paradis, de Michael von Graffenried.

Le nu, un sujet aussi ancien que la photographie elle-même, revisité ici avec une intention claire : explorer la nudité non comme provocation, mais comme expérience du regard et de la perception.

L’exposition s’accompagne de plusieurs rendez-vous : une session de dessin avec modèle vivant, une conversation avec le critique Jean-Hubert Martin sur le nu dans l’histoire de l’art, et une visite naturiste organisée avec la Fédération française de naturisme.

Entrée libre, du jeudi au samedi de 14h à 18h.

Lieu : Espace MVG,  Paris 15e.

En deuxième partie de saison, MEP studio accueil l’exposition Black Heritage de l’artiste anglais Johny Pitts, jusqu’au 24 mai 2026. Une série de photographies, carnets et documents  consacrée à ce qu’il appelle l’Afropéanité : être noir et européen.

Pendant vingt ans, il a sillonné les villes du continent, Paris, Berlin, Lisbonne, Marseille, pour photographier les communautés afro-descendantes dans leur quotidien. Des fragments de vie qui, mis bout à bout, forment quelque chose de plus grand qu’un simple reportage.

Tarif plein : 12 € / tarif réduit : 6 €. Mercredi et vendredi de 11h à 20h, jeudi jusqu’à 22h, samedi et dimanche de 10h à 20h.

Lieu : MEP – Studio, Paris 4e.

Jusqu’au 22 juin, le collectif LOOP réunit 7 photographes de rue aux regards bien distincts, unis par une même conviction : la street photography appartient à tout le monde. Humaniste et contemporaine, leur démarche oscille entre document et intention artistique, des gestes saisis sur le vif, des scènes ordinaires rendues singulières.

Cette exposition, réalisée en partenariat avec Graine de Photographe, rassemble des images prises à Paris, Marseille, Londres, en Sicile et ailleurs en Italie. Elle marque aussi l’arrivée d’un nouveau membre dans le collectif : Hervé Chatel.

Une occasion de traverser la ville autrement, l’œil affûté , et si l’envie de shooter la rue vous prend, la masterclass street photography de mai n’attend plus que vous.

Plus d’info sur l’ exposition : Spring Kick-Off

Lieu : Galerie Graine de Photographe, Paris 4